Với chủ đề “Hà Nội chốn đi về”, các sinh viên khoa Thời trang trường Đại học Công nghiệp Dệt May Hà Nội nới riêng và bốn đơn vị các trường đại học tham gia nói chung đã tái hiện một Hà Nội đầy cảm xúc qua ngôn ngữ của thời trang. Đây không chỉ là một show diễn đơn thuần, mà còn là hành trình khám phá và kết nối những giá trị văn hóa sâu sắc của Thủ đô với dòng chảy sáng tạo đương đại. Qua sự sáng tạo của các NTK trẻ mang đến những giá trị mới đầy lôi cuốn đã tạo nên một đêm diễn thu hút sự tham gia của đông đảo khách mời là các đơn vị trường học, các chuyên gia thời trang, nhà thiết kế, sinh viên và người yêu thời trang...
Đêm ngày 11/11, show diễn thời trang mang chủ đề “Hà Nội chốn đi về” đã diễn ra tại Quảng trường Cách mạng Tháng Tám, Nhà hát Lớn, số 1 Phố Tràng Tiền, Hoàn Kiếm, Hà Nội. Các bộ sưu tập được thiết kế bởi các nhà thiết kế trẻ tới từ trường Đại học Công Nghiệp Dệt May Hà Nội, trường Đại học Mỹ thuật Công nghiệp, trường Đại học Hòa Bình, trường Đại học Mở Hà Nội và trường Đại học Duy Tân Đà Nẵng.
Hình1: Đại diện các trường đại học tham gia show diễn
Rock và Thời trang kết hợp trong khuôn khổ Lễ hội Thiết kế Sáng tạo Hà Nội 2024 với chủ đề "Hà Nội chốn đi về" có sự góp mặt của gần 40 nhà thiết kế trẻ và 05 Band nhạc Rock giao thoa giữa các thế hệ Rock Hà Nội. "Hà Nội Chốn đi về" được chia thành 02 phần: Trình diễn thời trang & Biểu diễn nhạc Rock, cùng các đơn vị, các tổ chức quốc tế, doanh nghiệp và nhà sáng tạo, nghệ sỹ... phối hợp thực hiện mong muốn mang đến nguồn cảm hứng, kiến thức và trải nghiệm thiết thực cho các tài năng thiết kế trẻ thông qua một sân chơi chuyên nghiệp với sự tham gia tư vấn của các chuyên gia trong ngành thiết kế, sản xuất thời trang và truyền thông.
Tại Lễ hội Thiết kế Sáng tạo 2024, các sinh viên khoa Thời trang đã để lại dấu ấn mạnh mẽ qua bộ sưu tập “Giao Cảm”, mang đến một bữa tiệc thị giác đầy cảm xúc. Bộ sưu tập “Giao Cảm” - Khúc giao mùa, Hà Nội chuyển thu, không gian như lắng đọng để thấm đẫm từng nhịp, từng nhịp cảm xúc. Bộ sưu tập là giao lộ “Tinh hoa nguồn cội - Kết nối tương lai”. Từ hoạ tiết thuỷ ba tới nghệ thuật thủ công truyền thống châu Á kết nối với phong cách hiện đại, bố cục và kỹ thuật phá cách không giới hạn để truyền tải ý nghĩa sự luân chuyển không ngừng của không gian và cuộc sống. Giao cảm lúc giao mùa!
Bộ sưu tập được chia thành năm dòng thiết kế nhỏ, mỗi dòng như một mảnh ghép thể hiện cá tính và sắc thái độc đáo: “Dung nham” bùng nổ và mạnh mẽ, “Daruma Nhật Bản” mang hơi thở Á Đông sâu sắc, “Hải Lãng” hòa quyện vẻ đẹp của biển cả, “Đồng Kim dấu ấn” đậm chất truyền thống thủ công, và “Mảnh ghép nổi loạn” tràn đầy năng lượng phá cách. Lấy chủ đề “Hà Nội – Chốn đi về”, show diễn không chỉ làm nổi bật vẻ đẹp văn hóa của Thủ đô mà còn gợi mở một Hà Nội vừa thân quen, vừa mới mẻ qua những góc nhìn sáng tạo, đầy sức sống. “Giao Cảm” không chỉ là một bộ sưu tập thời trang mà còn là bản giao hưởng văn hóa, truyền cảm hứng cho người xem về tình yêu Hà Nội và niềm tự hào dân tộc.
BST Dung nham của NTK trẻ Nguyễn Thị Nguyên sinh viên khoa Thời trang khóa 5 của trường Đại học Công nghiệp Dệt may Hà Nội với ý tưởng từ kỹ thuật tạo hình trên vải, mượn hình ảnh các hiện tượng tự nhiên như: Dung nham, trăng máu, lốc xoáy, thủy triều đỏ,… Từ đó sử dụng các kĩ thuật xếp ly, xếp nhún vải, đính kết, đắp phủ,… để tạo nên những bộ trang phục độc đáo, cá tính mạnh mẽ.
Hình 2: 1 trong số những ảnh trong BST Dung nham của NTK trẻ Nguyễn Thị Nguyên
BST Búp bê Daruma Nhật Bản của NTK Nguyễn Thị Thắm sinh viên khoa Thời trang khóa 3 của trường Đại học Công nghiệp Dệt may Hà Nội với ý tưởng được nghiên cứu về búp bê Daruma Nhật Bản. BST với những chi tiết trang phục được đưa từ hình dáng búp bê Daruma đã được đơn giản, biến tấu để cho ra BST bắt mắt và kỳ công, với những nét tinh tế sáng tạo với những phom dáng khối phồng theo xu hướng đã được kết hợp ở tay, vai. Đặc biệt là sự phối hợp một cách tài tình giữa chất liệu và phụ trang để không làm lu mờ các họa tiết của búp bê.
Hình 3: BST Búp bê Daruma Nhật Bản của NTK Nguyễn Thị Thắm
Tiếp đến là BST “Hải Lãng” của NTK trẻ Nguyễn Thu Hiền - Nguyễn Thị Thu Hà khoa Thời trang khoá 7 của trường Đại học Công nghiệp Dệt May Hà Nội với ý tưởng từ kĩ thuật tạo hình trên vải, mượn hình ảnh thiên nhiên Sóng. Từ đó, sử dụng kĩ thuật đính kết, đắp phủ,... để tạo nên những bộ trang phục sang trọng, tinh tế nhưng không kém phần độc đáo.
Hình 4: BST Hải Lăng của NTK trẻ Nguyễn Thu Hiền và Nguyễn Thu Hà
Ngoài những BST hướng tới lịch sử dân tộc, sinh viên khoa Thời trang chiêu đãi người xem bằng màn trình diễn thời trang có sự hòa quyện của nghệ thuật và bền vững vô cùng bắt mắt, và bùng nổ. BST "Những mảnh ghép nổi loạn” của NTK Cúc Xuka là sự hòa quyện giữa nghệ thuật và bền vững, nơi những mảnh vải vụn được tái sử dụng khéo léo để tạo ra nét đẹp độc đáo. Những mảnh ghép này không chỉ đơn thuần là vải; chúng là những kỷ niệm, cảm xúc, và những câu chuyện chưa kể. Khi được kết nối lại với nhau, chúng tạo nên một tác phẩm sống động, thể hiện sức mạnh của sự khác biệt và sự táo bạo trong việc thể hiện bản thân.
Hình 5: BST "Những mảnh ghép nổi loạn” của NTK Cúc Xuka
Và cuối cùng không thể thiếu những thiết kế mang đậm dấu ấn Việt Nam đó chính là BST “Đồng Kim dấu ấn” của NTK Vũ Thị Linh Chi. BST lấy cảm hứng từ nghệ thuật Đúc đồng, một trong những nghệ thuật truyền thống nổi tiếng văn hóa của nghệ thuật Việt Nam. Với gam màu chủ đạo là nâu, vang gold và đen, kết hợp với kỹ thuật trần bông và đính kết nhằm tái hiện lại họa tiết một cách trân thật nhất.
Hình 6: BST “Đồng Kim dấu ấn” của NTK Vũ Thị Linh Chi
Bộ sưu tập “Giao Cảm” không chỉ là thành quả của đam mê và nỗ lực từ các sinh viên khoa Thời trang mà còn là minh chứng cho sự đồng hành quý báu từ Ban tổ chức và các thầy cô trong khoa Thời trang. Chính sự tận tâm và hỗ trợ của họ đã giúp các bạn sinh viên thỏa sức thể hiện tài năng, tạo nên một dấu ấn độc đáo tại Lễ hội Thiết kế Sáng tạo 2024. Xin chân thành cảm ơn Ban tổ chức và các thầy cô đã luôn sát cánh, truyền cảm hứng và chắp cánh cho những ước mơ của các nhà thiết kế trẻ!
Ban biên tập khoa Thời trang
Trần Thị Hà Trang